CV
Curatorial, Talks/Lectures
제목: 아마도Lab 24’ 장마이전: ‘누아르 어바니즘’
구성: 북토크, 세미나, 워크샵
시간: 2024년 4월 13일 – 2024년 5월 18일
장소: 아마도예술공간, 서울, 대한민국
역할: 공동기획, 강연
후원: 2024 한국문화예술위원회 시각예술창작주체
크레딧:
주최: 아마도예술공간
기획: 곽노원, 이혜원
진행: 이혜원, 한아임, 반재하
주관: 아마도Lab, 범고래출판사
작가: 반재하
개발: 조지훈
도움: 송형직
영상: 오막
Category: Curatorial
Title: AmadoLab 24' Before Monsoon: Noir Urbanisms
Components: Book talk, Seminar, Workshop
Period: April 13, 2024 – May 18, 2024
Venue: Amado Art Space, Seoul, Korea
Role: Co‑curator, Lecturer
Funding: Arts Council Korea, 2024 Visual Arts Creator Support Program
Credits:
Host: Amado Art Space
Curated by: No-one Kwak, Hyewon Lee
Directed by: Hyewon Lee, Aim Han, Jaeha Ban
Organized by: AmadoLab, ORCABOOKS
Artist: Jaeha Ban
Development: Jihoon Cho
Assistance: Hyungjik Song
Filming: Omak
‘누아르 어바니즘’은 현대 도시가 디스토피아적으로 재현되는 다양한 사례를 북토크, 세미나, 워크숍의 형식으로 탐색하는 프로그램이다.
유토피아의 반대되는 용어로서, 그리스어로 ‘나쁜(dys) 장소(topos)’를 가리키는 디스토피아dystopia는 부정적인 암흑의 세계(관)를 지칭한다. 오랫동안 어둡고 절망적인 가상의 미래 사회를 그려냄으로써 현실의 상황을 비판하고자 했던 문학 작품이나 사상에서 등장해 왔다. 최근 영화, 드라마, 게임 등의 대중문화에서도 디스토피아를 배경으로 하는 수많은 콘텐츠가 만들어지고 소비되는데, 많은 경우 이런 디스토피아가 펼쳐지는 무대는 현대적인 도시다. 그것은 마천루로 대변되는 전형적인 첨단 도시의 이미지로, 혹은 실존하는 특정 도시의 이미지 (혹은 그 복합체)로 재현된다. 이처럼 디스토피아적 재현은 존재하지 않는 가상의 세계를 그리지만, 동시에 현실의 장소와 긴밀한 관계를 맺고 있다. 본 기획자는 이러한 긴밀한 관계를 살펴보기 위해 한아임 작가와 공동으로 기안 프라카시의 『누아르 어바니즘: 현대 도시의 디스토피아적 이미지들』을 번역하였고, 그 연구의 결과로 본 프로그램을 기획했다. 우리는 북토크와 세미나를 통해 디스토피아적으로 재현되는 주요 도시의 사례로 바이마르의 베를린, 일본의 도쿄, 미국의 뉴욕, 로스앤젤레스, 인도의 봄베이, 델리 등을 살펴보았고, 또한 그 도시들의 역사적/사회적 조건들이 디스토피아적으로 재현되는 양상을 살펴보았다.
<『누아르 어바니즘: 현대 도시의 디스토피아적 이미지들』 출간 기념> 북토크
다양한 사회, 문화 영역 내에서 생산된 디스토피아적 도시 재현물을 우리가 살아가는 세계에 대한 하나의 비평적 해석으로 바라 보는 기안 프라카시Gyan Prakash의 『누아르 어바니즘』 (서울: 범고래출판사, 2024)의 내용을 해당 도서의 역자들과 함께 이야기 하는 북토크 프로그램.
도시가 가진 어떤 특성이/구조가 디스토피아적인 재현을 야기하는 것인가? 어떻게 이러한 도시의 이미지들이 생산되고 유통되어 왔는가? 그리고 그 이미지들은 우리에게 무엇을 의미하는가? 전체 프로그램의 포문을 여는 북토크에서는 이러한 질문을 탐구한 앤솔로지인 『누아르 어바니즘』을 최초로 공개하고, 참여자들과 책의 주요 내용을 둘러보며 저자들이 던지는 의제들에 대해 함께 이야기를 나누었다.
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- 일시: 2024년 4월 13일(토), 오후 2시부터 3시 반
- 장소: 아마도Lab
- 진행: 이혜원 큐레이터, 한아임 작가 (『누아르 어바니즘: 현대 도시의 디스토피아적 이미지들』 공동 역자)
<파멸의 꿈–현대 도시의 디스토피아적 이미지들 그리고 ‘네오’ 서울과 평양> 세미나
세미나에서는 본격적으로 『누아르 어바니즘: 현대 도시의 디스토피아적 이미지들』을 길잡이 삼아 20세기에 접어들면서 문학적·영화적·사회학적 재현에서 두드러지게 나타난 디스토피아적인 도시 재현과 그에 대한 분석을 살펴보았다. 모더니즘과 궤를 함께하며 전개된 도시적 디스토피아의 개념부터 필름 누아르 장르의 도시-디스토피아 이미지, 전후 일본 문화의 아포칼립스적 도시 재현 등 다양한 디스토피아 재현의 사례를 풍부한 시각 자료와 함께 살펴보았다.
다양하게 논의된 조건들 중에서도 특히 프라카시가 도시의 재현이 작동하게 되는 가장 중요한 매커니즘으로 꼽았던 것이 바로 ‘이미지의 유통’이었다. 따라서 세미나에서도 이러한 이미지가 다양한 시각 매체를 통해 유통되는 과정을 살펴보았다. 이는 디스토피아적 재현의 주 무대가 되는 도시가 근대화라는 역사적인 흐름의 중심에 있었기 때문이고, 근현대의 도시에서 모더니티의 형성과 작동은 이미지 생산 및 유통과 불가분의 관계였기 때문이기도 했다. 프라카시는 도시의 이미지가 우리가 살고 있는 상상의 공간이 되고, 이미지적으로 존재하는 제도로서, 사회를 구성하는 상징, 가치, 그리고 욕망을 드러낸다고 설명한 바 있다.
도시의 이미지를 실험하고 상상해 보기 위해, 프로그램은 워크샵으로 이어졌다. 세미나의 논의를 우리가 존재하는 지금, 여기로 확장하여 사이버펑크-디스토피아적으로 재현되는 서울의 이미지와 함께, 다른 한편, ‘미리 도래한 디스토피아’로서의 북한의 이미지를 살펴보고, 이를 토대로 AI 이미지 생성툴을 활용해 새로운 이미지를 생성해 보았다. 본 프로그램이 참여자들에게 디스토피아적 재현이 기반한 기존 세계상에 대한 인식적 확장과, 새로운 도시 이미지 구축의 가능성을 실험해 볼 수 있었던 유익한 시간이었기를 희망한다.
- 일시: 2024년 4월 20일(토)부터 5월 18일(토)까지. 총 5주간, 매주 토요일.
- 장소: 아마도Lab
- 진행: 이혜원 큐레이터, 한아임 작가 (『누아르 어바니즘: 현대 도시의 디스토피아적 이미지들』 공동 역자)
- 구성: 1시간 렉처, 30분 질의 응답 및 토론
<바톤터치 디스토피아> 워크숍
도시 재현에 대한 흥미롭고 유의미한 통찰을 제공하지만, 『누아르 어바니즘』은 2010년, 그러니까 14년전에 출간된 책이고, 아쉽게도, 서울의 사례를 다루고 있지 않다. 동아시아의 사례로는 일본과 중국의 도시들만 다뤄졌다. 서울의 시각 문화를 활동 기반으로 하는 기획자로서 이 부분이 꽤 아쉬웠고, 만약 저자가 근래에 책을 기획했더라면 아마 서울이 포함되지 않았을까 생각했다. 그리고 나아가 북한, 특히 평양의 사례가 포함되었다면 어땠을까 생각했다. 왜냐하면 먼저 서울은 근래 대중 예술, 온라인 커뮤니티 등지에서 ‘네오 서울’, ‘사이버펑크 서울’ 등으로 수없이 재현되며, 이미 타의 추종을 불허하는 디스토피아적 도시가 되었기 때문이다. 또한 더욱 흥미롭게도 다른 한편 평양 역시 그렇게 재현되어 왔기 떄문이다.
이에 『누아르 어바니즘』의 논의를 우리의 위치에서 소화하고, 확장하는 시도로서, 이번 워크샵은 서울과 평양이라는 두 도시 이미지가 디스토피아적으로 재현되고 유통되는 방식을 탐구하고자 했다. 특히, 도시 이미지의 재현과 유통이라는 주요 키워드와 함께, 서울과 평양이라는 도시를 살펴볼 때 상기해야 할 특정한 키워드는 분단이라고 생각했다. 식민과 전쟁을 겪으며 두 도시는 괴멸적인 파열을 겪어야 했고, 그 결과로 얻은 분단이라는 상태는―건축, 역사, 정치, 경제, 문화, 언어 등―헤아릴 수조차 없는 두 도시의 물리적·비물리적인 영역을 관통하여 도시를 틀짓고 변형을 가한 가공할 힘으로 작용해 왔기 때문이다.
이에, '분단'과 '유통'이라는 키워드로 일상의 작동 방식과 냉전의 현재성을 탐구해 온 반재하 작가와 함께 AI 이미지 생성툴을 활용하여 참여자들과 서울과 평양을 교차하는 새로운 도시 이미지를 만들어 보는 워크샵을 진행했다. 기본적인 워크샵의 구조는 인터넷에서 떠도는 서울과 평양이 디스토피아적으로 재현된 이미지를 가져와 역으로 그 이미지를 만들어보는 것이었다. 마치 이어달리기에서 바톤을 넘기는 것처럼 참여자들은 제시된 이미지를 만들기 위해 필요한 단어와 상황을 차례대로 말하고 입력하여 공동으로 창작해 나갔다. 이러한 ‘역설계’의 과정에서 이제까지 인터넷에 유통되어 왔던 AI 이미지들이 기반하는 ‘언어’와 그 과정에 개입된 여러 사회적/도시적 영향 관계를 재고할 수 있었다.
- 일시: 2024년 5월 18일(토), 오후 3시 - 4시
- 장소: 아마도Lab
- 기획: 이혜원 큐레이터
- 작가: 반재하 작가
- 진행: 반재하 작가, 이혜원 큐레이터
[‘Noir Urbanisms’ - Curatorial Statement] / by Hyewon Lee
‘Noir Urbanisms’ is a program that explores various cases of dystopic representations of the modern city in the form of a booktalk, a seminar, and a workshop.
As the antonym of utopia, dystopia–which means “bad(dys) place(topos)” in Greek–refers to a negative world(view) of darkness. For a long time, it has appeared in literary works or thoughts that attempted to criticize situations in reality by depicting a dark and hopeless imaginary future society. Recently, a lot of content with dystopic backgrounds has been created and consumed in popular culture, including movies, TV series, and games. In many such cases, the stage on which these dystopias unfold is the modern city. It is represented through the image of a typical high-tech city filled with skyscrapers, or through the image (or a complex thereof) of a specific city that actually exists. In this way, dystopic representations depict a virtual world that does not exist, but at the same time, have a close relationship with places in reality. In order to examine that close relationship, I have co-translated Noir Urbanisms: Dystopic Images of the Modern City by Gyan Prakash with writer Aim Han. As a result of that research, this program has been curated. Through the booktalk and seminar, we examined Berlin in Weimar, Tokyo in Japan, New York and Los Angeles in the United States, Bombay and Delhi in India, etc, as examples of major cities that are represented as dystopias. Also, we examined how the historical/social conditions of those cities were represented in a dystopic way.
Noir Urbanisms: Dystopic Images of the Modern City Booktalk
A booktalk program in which Noir Urbanisms (Seoul: ORCABOOKS, 2024) that looks at works of dystopic urban representation in various social and cultural areas as critical interpretations of the world we live in–is discussed by its co-translators.
What characteristics/structures of the city cause dystopic representations? How have such images of the city been produced and circulated? What do those images mean to us? In the booktalk, which opens the overall program, Noir Urbanisms, which is an anthology that explores such questions, was revealed for the first time. Also, major points in the book were explored. The subjects brought up by the book’s contributors were discussed with the participants.
- Date: 2024.4.13(Saturday), 2 pm
- Location: AmadoLab
- Hosts: Curator Hyewon Lee, Writer Aim Han (co-translators of Noir Urbanisms: Dystopic Images of the Modern City)
Dreams of Apocalypse―Dystopic Images of Modern City and ‘Neo’ Seoul and Pyongyang Seminar
In the Dreams of Apocalypse―Dystopic Images of Modern City and ‘Neo’ Seoul and Pyongyang Seminar, Noir Urbanisms: Dystopic Images of the Modern City was used as a guide to examine the dystopic urban representations that have prominently emerged in literature, cinema, and sociology since the beginning of the 20th century, in addition to the analyses on such representations. From the concept of urban dystopia, which unfolded along with modernism, to images of the city and dystopia in the film noir genre, as well as apocalyptic urban representations of the post-war Japanese culture, various examples of dystopic representations were examined, accompanied by abundant visual materials.
Among the various conditions discussed, the one that the editor Prakash singled out as the most important mechanism, through which the representation of the city operates, was the “circulation of images.” Therefore, the process in which such images were circulated through various visual media was examined in the seminar as well. This is because the city, which became the main stage of dystopic representation, was at the center of the historical trend of modernization. It’s also because the formation and operation of modernity in modern cities couldn’t be separated from the production and circulation of images. Prakash explains that the image of the city becomes the imagined space in which we live, and that it reveals the symbols, values, and desires that make up society as an imaginary institution.
To experiment with and imagine the image of the city, the program concluded with a workshop. The discussions from the seminar were expanded to the here and now, where we exist. On the one hand, there were images of Seoul, represented in the cyberpunk-dystopia style. On the other, there were images of North Korea as the “dystopia that has arrived in advance.” Based on these, an AI image-generation tool was used to create new images. We hope that this program provided the participants with a useful opportunity to cognitively expand their existing world-image based on dystopic representations, as well as the opportunity to experiment with the possibility of building a new image of the city.
- Date: 2024.4.20(Saturday)-5.18(Saturday). Every Saturday, for 5 weeks in total.
- Location: AmadoLab
- Hosts: Curator Hyewon Lee, Writer Aim Han (co-translators of Noir Urbanisms: Dystopic Images of the Modern City)
- Content: 1-hour lecture, 30-min Q&A and discussions
Baton Touch Dystopia Workshop
Noir Urbanisms provides interesting and meaningful insights into urban representation. However, it was published in 2010, which was 14 years ago, and doesn’t cover the case of Seoul. Only cities in Japan and China were mentioned as examples in East Asia. As a curator who works in visual culture in Seoul, this aspect felt disappointing. I thought that if the author had planned this book in the recent past, Seoul would probably have been included. Furthermore, I thought about what it would have been like if the case of North Korea, especially that of Pyongyang, had been included. This was because, first of all, Seoul has been represented countless times as “Neo Seoul” and “Cyberpunk Seoul” in recent popular art and online communities. It has already become an unrivaled dystopic city. What’s even more interesting is that Pyongyang has also been represented that way.
Accordingly, as an attempt to digest and expand the discussion of Noir Urbanisms from our own perspective, this workshop sought to explore the ways in which the images of the two cities, Seoul and Pyongyang, are represented and circulated in a dystopic way. In particular, along with the main keywords that include the representation and circulation of the image of the city, I thought that the specific keyword to keep in mind, when examining the cities Seoul and Pyongyang, was division. While undergoing colonization and war, the two cities experienced a devastating rupture. The resulting state of division–in architecture, history, politics, economics, culture, language, etc–acted as a formidable force that has shaped and transformed those two cities by penetrating their unfathomable physical and non-physical realms.
Accordingly, together with artist Jaeha Ban, who has been exploring the workings of everyday life and the Cold War’s immediacy through the keywords “division” and “circulation,” an AI image-generation tool was used in the workshop. Participants created new images of the city that intersect Seoul and Pyongyang. The basic structure of the workshop was to take dystopically represented images of Seoul and Pyongyang floating around the Internet, and to create, in reverse, those images. As if passing the baton in a relay race, participants took turns to jointly create the images by stating and entering the words and situations necessary to create the presented images. In this process of “reverse engineering,” it was possible to reconsider the “language,” which the AI images, thus far distributed on the Internet, are based on, as well as the relationships between the various social/urban influences involved in the process.
- Date: 2024.5.18(Saturday), 3-4pm
- Location: AmadoLab
- Curated by: Hyewon Lee
- Participating Artist: Jaeha Ban
- Hosts: Artist Jaeha Ban, Curator Hyewon Lee